日本の素晴らしさを世界中の人が気づいています…『レンタル・ファミリー』HIKARI監督を迎え舞台挨拶開催！

2026年2月27日

東京で落ちぶれた外国人俳優が、他人の家族役を務める仕事を通してさまざまな人生に触れ、失っていた生きる喜びを見いだす『レンタル・ファミリー』が２月２７日（金）より全国の劇場で公開。公開初日には、大阪・難波のＴＯＨＯシネマズなんばにHIKARI監督を迎え舞台挨拶が開催された。

映画『レンタル・ファミリー』は、『ザ・ホエール』で第９５回アカデミー主演男優賞に輝いたブレンダン・フレイザーさんが主演を務め、全編日本で撮影を敢行したヒューマンドラマ。長編デビュー作『37セカンズ』やドラマ「BEEF ビーフ」などで注目された日本人監督のHIKARIさんがメガホンをとり、東京で暮らす落ちぶれた俳優が、レンタル・ファミリーの仕事を通して自分自身を見つめ直していく姿を描く。かつて歯磨き粉のＣＭで一世を風靡したものの、近頃は世間から忘れ去られつつあるアメリカ人俳優フィリップ。俳優業を細々と続けながら東京で暮らし、すっかり街になじんでいた。そんなある日、フィリップはレンタル・ファミリー会社を経営する多田から仕事を依頼される。レンタル・ファミリーとは、依頼人にとって大切な”家族”のような役割を演じることで報酬を得る仕事。最初のうちは、他人の人生に深く関わることに戸惑うフィリップだったが、仕事を通して出会った人々と交流していくうちに、いつしか彼自身の心にも変化が起こりはじめる。レンタル・ファミリー会社を営む多田役で平岳大さん、レンタル・ファミリー会社の俳優として働く愛子役で山本真理さん、老優の喜久雄役で柄本明さんが共演した。［配給：ウォルト・ディズニー・ジャパン］

今回、上映後にHIKARI監督が登壇。お客様とのティーチイン形式で舞台挨拶が行われ、作品をより深く理解できる機会となった。

本作のアイデアが２０１９年で、７年間をかけてあたためており「日本が実は最後なんですよ。アメリカから始まって、イギリス、オーストラリア、スイス、ヨーロッパなど全体をぐるっとまわって、時間がかかったけど、こうして映画館で公開が出来て嬉しいです。日本でオールロケでだったのに最後…。でも、楽しいのは最後に、ということで」と安堵している。

まず、大阪に１８歳まで住んでいたことで、作品に影響を与えたことを聞かれ「子供の時、吉本新喜劇が大好きで、吉本新喜劇を観て笑って泣いて、最後にハッピーエンド。まさにそれがベースになっています。絶対笑かせてくれるし、泣かせてくれるし、ちゃんとストーリーがあるので、そういうのが私はすごく好きです。分からせてくれるストーリーが合って大好き。様々なハリウッドの人に会うよりも嬉しかった２人に会えたのが…」と話し、先日の来阪キャンペーンで未知やすえさんと内場勝則さんとご一緒したことを回想。「びっくりしました！ある意味様々なハリウッドスターに会うよりもお二人にお会いできたのが嬉しかったです。小さいころから見ているから、うわっ！みたいな感じでサインももらいました」と喜んでいる。

キャスティング界のアカデミー賞と云われる“アルティオス賞”受賞について聞かれ、「これは私も知らなかったです！これはすごいことです。大光栄です！日本の作品で日本人のスタッフで、日本で撮影して、１人ハリウッドの役者さんであるブレンダン・フレイザーさんだけで、という形だったので、どういう風に世界の人から意見というか、気に入っていただけるかな」心配になったことあったようだが「すごく皆さん大好きっていうメッセージを毎日フェイスブックやインスタグラムとかでいただけるので、言語が違っても、ハートがつながっていればいいのかなと、そこにたどり着きましたね」と話し、真摯に受けとめていた。

物語の終え方について聞かれ「終わりは２つ考えていて、１つの終わり方、従来は橋の上でさようならする、という２人のシーン。脚本の時点ではこの終わり方で、私の中では最終的には絶対これで終わりたい、というのがあった。ただ、アメリカのスタジオの方の、こうしてほしい、という意見も聞きながら、編集していかないとダメなんですよね」と話し、検討していたことが伺え「最終的には、神社で終わらせたい、ということで。彼のストーリーなので、最後に、彼が自分と向き合う、という意味と、神様と手を合わせたその先に、実は、自分も神様の一部。デバイジング、という意味も含めて、最後はあのシーンになりました」と説く。

今作で一番大変だったことを聞かれ「涙、涙の毎日でした。この年は春がとても寒くて、桜が咲かなくて、ずっと桜待ち、桜待ちって感じで。３週間ぐらいずれたんです」と明かし「元々、最後のお葬式のシーンは満開の日だったんですが、ご覧の通り雨も降っていて。あの日、朝一で撮影を始めて、最初雨は降っていなかったので外から撮影始めたんですけど、２時間経って雨が降り始めたんですよ。なので、もう一回撮り直し、頭から撮り直して。それが大変でしたね。その桜を追いかけるっていう形で、もともとあった桜が満開の学校の所に、フィリップが迎えに行くっていう設定だったんですけど、桜が全然なくて…急遽キャンセル、もう撮れない、ということになり、あの橋を探して、一回だけ見に行って翌日撮影という。そこが大変でしたね」と振り返る。

一昨年に天草の倉岳神社に行った方から、映し出される木について聞かれ「倉岳神社は雨と雲で何も見えなくて行けなかったんです。あの木は、椿があるところで、ロケハンにいった時はもっと木がワサワサしていて物凄く壮大だったんですけど、次に行ったら葉っぱが落ちていて、少し寂しい感じになっていたのですが…」と述べ「島自体が岩でできていて、結構危ない。だけどもう一回観たら分かると思うのですが、椿の木も岩の上に根っこが張っている、というビジュアルが大好きで、なんか生きてる！という感じがして、あそこを選びました」と説明した。ブレンダンさんのお茶目なシーンがある中で、お好み焼きをひっくり返すシーンのテイク数まで聞かれ「２、３テイクしたかな。彼をお好み焼きやさんに連れて行っていたので。でも、ひっくり返したのは初めてで、普通のひっくり返し方とは逆にしたんです。落ちると思ったけどなんとか大丈夫でしたね」と安堵したことを明かした。

実際に人材派遣サービスをしている会社で働いている人に話を聞いたり、作品に取り入れたりしたか聞かれ「もちろん！」と即答し「最初に。私の共同脚本家であるスティーブンと一緒に、アメリカ人が日本でお仕事をする時にどんな仕事があるのか色々検索していたら、”パトラー”という執事の恰好をしてコーヒーを出したり、英語の先生があったり。そんな中でレンタルファミリーが出てきて、”レンタルファミリーって何？”となり調べ始めた」と説明。「すごく悲しくなる、本当に心がきゅってなるストーリーもあったし、その一つが男性が亡くなられる前に疎遠になった娘に謝りたい。でも連絡がつかないから、どうしても彼女を雇いたい、ということで、レンタルファミリーを雇って、彼は謝ることができて、最後亡くなられたというストーリーがあった。そこから、何故このビジネスが日本に存在するのか、どういう人がこういうサービスを使うのか、にすごく興味があったので、会社を経営されている人だけでなく、そこで働かれている人にもお話を聞きました。ただ、そのクライアントはもちろん連絡ができないので、その辺りはリサーチで、小さな記事を全部拾い上げて、こういうのが実際にあるんだよな、っというのを知った。そういうのをベースに全く新しいストーリーを自分達で書きました」と述べていく。

仮想空間等を含め、色々なことが混ざり合った描写されていたことが印象的で、ファンタジーだと感たお客様から、本作のジャンルについて聞かれ「この作品のジャンルは、最初は、ドラマで、と思っていたのですが…」と話し始め「アメリカで、英語でドラマとコメディが合体する“ドラマディ”というのですが、元々、脚本を書いていたときは、ドラマの意識で書いていて、そこにユーモアがあって、という形だったんですけど、気が付いたらアメリカではコメディになっていました！でも誰かが、これはコメディじゃない、という風に言ってくれて、今はドラマに戻っています」と言及。「でも、確かにファンタジーと思われる方も、よくそういうお声も世界中で聞きますね。そういうところもあるのかもしれないです。人生はファンタジーですから」と柔軟に話す。

「人生の中で心に残った作品でした」と話しながら、日本の景色や映画を作りたいと思ったことや主人公（外国の方）から見た日本のアイデンティティを描こうと思ったことの理由について聞かれ「私は１８歳の高校生でアメリカに行ったんですけども、その時にアジア人が高校で唯一私１人だけ、という時期があって、ユタ州の白人ばかりの街に住んでいたんですけど、その突起にすごく寂しい思いもありながら、その中でアジア人じゃないけども白人の人たちはすごく私のことを大切にしてくれました」と振り返りながら「その頃の私が英語を全然話せなかったので、言葉が通じなくても国籍が違っていても、愛情が生まれるんだな、と体感したので、それを日本で表現したかったです。私は日本を出て３０年ぐらいでもうアメリカにずっと１人で住んでいるので、日本に帰ってくると日本の素晴らしさをヒシヒシと感じます。食べ物もそうだし、ベルリンから帰ってきて、とにかくご飯が食べたくて仕方なくなります。その日本語の美しさや人の優しさとか私たちには多分気づかない、日本の素晴らしさというのは、世界中の人が気づいています。そういう発見も含めてこのストーリーを描きました」と語った。